Performance 2019 - Nour Awada & Sara Rastegar
Interprêtée en septembre 2019 au centre d’Art Mains d’Oeuvres.
Face à face, les yeux dans les yeux, une bougie allumée dans chaque main et les bras tendus en croix, Sara Rastegar et moi entamons chacune un monologue spontané et improvisé sur le souvenir de notre précédente performance Les Objets de demain . Les deux monologues se superposent et parfois se répondent. Nous laissons progressivement notre pensée et notre discours divaguer dans les sphères de l’intimité de la création, au regard de la douleur qu’impose la position de nos bras et la cire qui coule sur nos mains. La performance s’arrête lorsque la tension de nos bras lâchent et que les bougies tombent au sol.
Festival de performances Une déviation et rien d’autre le 22 juin 2019, au Centre d’art Mains d’Oeuvres.
Création et performance de Nour Awada et Sara Rastegar
”L’exil est une expérience que nous avons en commun. Quels sont les gestes, les sons, les souvenirs qu’il nous reste de ce passage d’un territoire à un autre ? Coups de dés retrace une géographie mémorielle qui voyage entre l’Iran, le Liban et la France.” Nour Awada
©Jacob Waechter
©Zoé Chauvet
13 juin 2019
Performance en binôme avec Sara Rastegar, dans le cadre de Corps et Artivisme de Sarah Trouche, et sur une invitation de Alberto Sorbelli.
Sara et moi avons rédigé simultanément, et en écriture automatique, deux textes qui ont été ensuite lus à l’instar de deux voix qui se répondent .
Extrait : « Marre des collectionneurs fumeux et voyeurs. Marre des artistes qui parlent plus qu’ils ne pensent à ce qu’ils ont à dire. À quand des actions silencieuses, qui, même au travers de peu de choses, ne bavardent plus mais dénoncent. Hygiène. Nettoyer. Faire le tri. Pose toi la question du pourquoi. Pourquoi je fais ? Pourquoi j’accepte ? Pourquoi je crée ? Pourquoi je pense ? Pourquoi je m’énerve ? Pourquoi je marche ? Pourquoi je préfère la pluie au soleil ? Pourquoi j’écris ? Hygiène, nettoyage, astiquer non pas pour faire briller mais pour faire apparaître le sens. »
©Bruno Lévy
Performance, 2019
Interprétée à la Villa Belleville, à l’Ecole Nationale supérieure des Beaux Arts de Paris et à la galerie Ephémère - Centre d’Art Tignous
”L’identité n’est pas donnée une fois pour toute.”
Cette phrase tirée des Identités meurtrières d’Amine Maalouf, propose une réflexion sur ma relation aux langues française et arabe, et s’appuie sur un lexique de mots illustrant un conflit identitaire.
Vidéo HD | 00:07:00 | 2015
Réalisation : Nour Awada / Jacques Girault
Chef opérateur : Jacques Girault
Assistant image : Lucile Mercier
Régie : Gillian Caufourier
Bleue, vidéo performative, invite à observer le long sommeil d'une figure sculpturale bercée par les vagues, et son réveil brutal, égaré, face à un paysage étrange. Ce dernier est aussi dépeuplé qu'il est habité par la puissance de l'eau. Dans une époque où les problématiques écologiques sont de plus en plus prégnantes, une prise de pouvoir des éléments naturels sur la folie de l'homme pourrait être le scénario le plus vraisemblable.
Performance collective - 2019
Toucher le soleil est interprétée par 32 élèves du collège Joséphine Baker, dans le cadre du programme MICACO, en partenariat avec le département Seine-Saint-Denis et le centre d’art Mains D’Oeuvres.
Cette oeuvre performative est le résultat d’une immersion de 9 mois au coeur du collège, accompagnée des professeurs Céline Colombel et Rachel Seghetchian. Elle a été entièrement co-créée en dialogue avec les élèves, autour des questions de mutation, de masque social et de cette période sensible et accidentée qu’est l’adolescence.
Plâtre - dimension variable - 2012
Glory Hole II est un bas relief qui déplace un lieu empreint de rituel vers un support de sensation. L’idée a été empreintée à une colonne de bronze à Istanbul où les gens glissent le doigt dans un trou pour y déposer un voeu. Caverne, trou dans les arbres, trou noir, sexe féminin, autant de trous avec lesquels le corps interagit, et qui fascinent. En plus du trou, le geste interpelle : imaginer ces milliers de doigts ayant poli la surface, geste simple mais ritualisé, dans cette intention de faire un voeu.
Performance, 2018
Soirée performance du LAP - Laboratoire des Arts de la Performance
Je m’explique est une performance étudiant et triturant le vocabulaire propre au discours de l’artiste.
©Valentine Lequet
Performance - 16.03.2019
"Petite fille, lorsque j'étais triste et qu'on me demandait pourquoi j'avais les yeux rouges, je répondais que j'avais du savon dans les yeux."
Un voyage au travers de souvenirs, plantés au clou et au marteau dans un morceau de savon.
Exposition Do-Ku-Man, avec le Collectif SPORT
©Yasmine Yssef
Faïence - 29 x 24 x 17 cm - 2018
Encre, crayon couleur - 21 x 21 cm - 2015
Bois, terreau, béton - 360 x 100 x 100 cm - 2013
Mute a été réalisée dans le cadre de l'exposition Jardins Extraordinaires, sur les abords de l'étang des Grives, Bussy St Georges. Phosphorescente la nuit, elle donne l'impression de léviter et de flotter dans l'espace.
Vidéo HD - 16/9 - 00:09:38 - 2010
Réalisation : Nour Awada - Image : Jacques Girault - Assistant image : Roy Arida, Laurent Navarri
Bronze | 27 x 27 x 27 cm | 2011
©Laurent Ardhuin
Faïence, acier | 40 x 50 x29 cm | 2016
Faïence | dimensions variables | 2015
© Charlotte Gonzalez
Vidéo HD | 00:04:00 | 2015
Réalisation : Nour Awada / Jacques Girault
Chef opérateur : Jacques Girault
Assistant image : Lucile Mercier
Régie : Gillian Caufourier
Faïence | 22 x 11 x 12 cm | 2015
© Charlotte Gonzalez
Faïence | 23 x 12 x 13 cm | 2015
© Charlotte Gonzalez
Faïence - 31 x 16 x 8 cm - 2018
Vidéo HD 16/9 | 07:40 | 2014
Commande ARTE Créative et Zadig Productions dans le cadre de l’exposition Hokusai aux Galeries Nationales du Grand Palais 2014
Réalisation : Nour Awada et Jacques Girault
Chef opérateur : Jacques Girault
Assistant image : Lucile Mercier
Régie : Gillian Caufourier
Musique originale de Karim Douaidy
©Zadig Productions
©Arte Productions
Faïence, furet empaillé, voile de dentelle - dimension variable - 2018
Faïence | Dimensions variables | 2015
© Charlotte Gonzalez
Faïence | 50 x 43 x 36 cm | 2015
© Charlotte Gonzalez
Faïence - 27 x 15 x 14 cm - 2018
Faïence, acier | 45 x 45 x 80 cm | 2012
Faïence - 43 x 18 x 35 cm - 2018
Faïence, bronze | 49 x 25 cm | 2015
© Charlotte Gonzalez
Encre, crayon couleur - 21 x 21 cm - 2015
Performance | interprète : Sarah Brunone | 2017
Galerie Dix9
Prix Talents contemporains 2012
Fondation François Schneider
Collection privée Fondation François Schneider
Vidéo HD 16/9 | 17:00 | 2012
Réalisation : Nour Awada
Chef opérateur : Jacques Girault
Assistants image et electro : Roy Arida, Reda Settar
Régie : Lise Legueltel, Alia Lemonnier, Samuel Lemonnier
Monteur son : Marc Olivier Brullé
Encre, crayon couleur - 21 x 21 cm - 2016
Encre, crayon couleur - 21 x 21 cm - 2016
Faïence, bois | 58 x 30 x 3cm | 2016
Faïence - 18 x 17 x 3 cm - 2018
Encre de chine - 16 x 23 cm - 2015/2017
Faïence - 27 x 13 x 12 cm - 2018
